Farhad Moshiri, né en 1963 à Shiraz en Iran, est un artiste contemporain reconnu pour son approche unique mêlant la tradition artistique iranienne et les influences culturelles modernes. Ses œuvres, souvent caractérisées par un mélange d’ironie et de nostalgie, explorent les thèmes de l’identité, de la mémoire collective et des tensions entre l’Orient et l’Occident. Après avoir étudié les arts visuels et obtenu son diplôme en beaux-arts à la California Institute of the Arts (CalArts) dans les années 1980, Moshiri retourne en Iran où il développe un style distinctif. Ses premières œuvres s’inspirent de l’esthétique des miniatures persanes, qu’il revisite à travers des techniques contemporaines. Cependant, il se fait particulièrement connaître dans les années 2000 avec ses séries utilisant des objets de consommation et des matériaux inhabituels comme des perles, des paillettes ou des couteaux de cuisine, qu’il intègre dans des compositions textuelles ou figuratives. Moshiri joue souvent avec des symboles de la culture populaire iranienne et internationale, combinant des références à l’artisanat traditionnel avec des éléments kitsch ou des slogans modernes. Cette juxtaposition ironique est au cœur de son travail, soulignant les tensions et dialogues entre tradition et modernité. Ses œuvres ont été exposées dans des musées et galeries prestigieux à travers le monde, notamment au British Museum de Londres, au Musée d'Art Moderne de Paris, au Victoria and Albert Museum et au Museum of Contemporary Art de Los Angeles. Ses pièces figurent également dans d'importantes collections privées et publiques. Farhad Moshiri est considéré comme l’un des artistes iraniens contemporains les plus influents. Par son travail, il interroge les perceptions de la culture iranienne et propose une réflexion critique sur la globalisation et le consumérisme dans le monde moderne. *** Farhad Moshiri, born in 1963 in Shiraz, Iran, is a contemporary artist renowned for his unique approach that blends traditional Iranian art with modern cultural influences. His works, often characterized by a mix of irony and nostalgia, explore themes of identity, collective memory, and the tensions between East and West. After studying visual arts and earning a degree in fine arts from the California Institute of the Arts (CalArts) in the 1980s, Moshiri returned to Iran, where he developed his distinctive style. His early works were inspired by the aesthetics of Persian miniatures, which he reinterpreted through contemporary techniques. However, he gained significant recognition in the 2000s with his series incorporating consumer objects and unconventional materials, such as beads, glitter, and kitchen knives, which he integrated into textual or figurative compositions. Moshiri often plays with symbols from both Iranian and international popular culture, combining references to traditional craftsmanship with kitsch elements or modern slogans. This ironic juxtaposition is central to his work, highlighting the tensions and dialogues between tradition and modernity. His works have been exhibited in prestigious museums and galleries worldwide, including the British Museum in London, the Musée d'Art Moderne in Paris, the Victoria and Albert Museum, and the Museum of Contemporary Art in Los Angeles. His pieces are also part of major public and private collections. Farhad Moshiri is regarded as one of the most influential contemporary Iranian artists. Through his work, he questions perceptions of Iranian culture and offers a critical reflection on globalization and consumerism in the modern world.