De fotografie-expert en veilingmeester bepaalt de notering voor je hedendaagse foto en schat de waarde ervan aan de hand van verschillende criteria.
Fotografieverzamelaars en -liefhebbers zijn altijd op zoek naar een nieuwe aanwinst. Neem contact op met een expert voor een goede schatting om je hedendaagse fotografie op een veiling te verkopen. Bepaal samen de eerlijkste prijs op basis van de resultaten van de taxatie, de taxatie en de staat van het object.

Wat is hedendaagse fotografie?
Van film tot digitaal, van fotomontage tot abstracte opnamen, fotografie is een expressiemiddel dat alleen wordt beperkt door de creativiteit van kunstenaars. Net als alle kunstvormen heeft fotografie een aantal stromingen doorgemaakt en is het zich in de loop der jaren blijven ontwikkelen. De hedendaagse stijl ontstond in de jaren 1980, toen veel fotografen zich begonnen af te keren van de humanistische stijl ten gunste van inventiever en persoonlijker werk.
De humanistische fotografie had een grote invloed op de documentaire fotografie en fotojournalistiek, doordat de menselijke dimensie en de uitdrukking van emoties in het beeld werden benadrukt. Deze stroming droeg ook bij aan de erkenning van fotografie als een volwaardige kunstvorm, door ogenschijnlijk banale scènes te verheffen tot onderwerpen die artistieke aandacht waard zijn.
De hedendaagse fotografie wordt beïnvloed door technologische vooruitgang, artistieke trends en hedendaagse sociale en culturele kwesties. De fotografie verkent uiteenlopende onderwerpen, stijlen en technieken, waaronder experimentele kunstfotografie.
Huidige fotografie omvat een breed scala aan thema's: portretten, landschappen, stillevens, reportages, conceptuele kunst, abstracte kunst, straatfotografie, enz. Hedendaagse fotografen verkennen ook verschillende media, waaronder traditioneel zilver, digitaal en nieuwe vormen van multimedia.
Dit artistieke medium weerspiegelt ook de zorgen en ervaringen van onze tijd. Het behandelt onderwerpen als identiteit, gender, politiek, het milieu, globalisering en technologie, en gebruikt creatieve benaderingen en visuele verhalen om ideeën uit te drukken.

De bekendste hedendaagse fotografen
Cindy Sherman, geboren in 1954, is een van de belangrijkste figuren in de hedendaagse fotografie met een fictieve inslag. Het onderscheidende kenmerk van deze New Yorkse kunstenares is haar techniek van fotograferen zonder assistent en met slechts één model, zijzelf. In haar zelfportretten, vaak eenmalig, ensceneert ze zichzelf in verschillende rollen en kostuums.
Cindy Sherman gebruikt ook enscenering- en verteltechnieken om series foto's te maken die sociaal-culturele thema's en stereotypen oproepen. Ze speelt met de conventies van de fotografie en daagt de verwachtingen van de kijker uit. Haar foto's worden tentoongesteld in talloze galerieën en musea over de hele wereld. Ze heeft talloze prijzen en onderscheidingen ontvangen voor haar bijdrage aan de hedendaagse kunst.
In de rij van de meest gevierde visuele fotografen staat Jeff Wall, een Canadese conceptuele kunstenaar, geboren op 29 september 1946 in Vancouver. Hij staat bekend om zijn kenmerkende benadering van hedendaagse fotografie, waarin hij zorgvuldig gemaakte mise-en-scènes creëert. De man is vooral bedreven in foto's op groot formaat die in lichtbakken worden gepresenteerd om de belichting en sfeer van de oorspronkelijke setting te reproduceren.
Zijn afdrukken zijn verhalend en leggen scènes uit het dagelijks leven of momenten van sociale spanning vast. Jeff Wall gebruikt acteurs en scènes die speciaal voor zijn foto's zijn ontworpen, opgezet en gearrangeerd. Hij besteedt veel aandacht aan licht en details, waardoor zijn werk een realistische, filmische esthetiek krijgt.
Andreas Gursky, een Duitse fotograaf die op 15 januari 1955 in Leipzig is geboren, wordt beschouwd als een van 's werelds meest invloedrijke hedendaagse fotografen. Hij gebruikt groot formaat om stedelijke landschappen, scènes uit het dagelijks leven en binnen- en buitenruimtes te verkennen. Zijn beelden worden gekenmerkt door een minimalistische esthetiek, unieke precisie en een documentaire aanpak. Hij gebruikt digitale bewerkings- en manipulatietechnieken om beelden te creëren die de indruk wekken van een versterkte realiteit. Zijn foto's leggen vaak scènes van de consumptiemaatschappij vast en richten zich op de transformatie van de omgeving door verstedelijking, technologie en globalisering.
Gregory Crewdson is ook uniek in zijn genre. Deze Amerikaanse fotograaf, geboren op 26 september 1962 in New York, staat bekend om zijn sterk geënsceneerde benadering van fotografie. Hij creëert beelden die eruit zien alsof ze zo uit een filmscène zijn gelicht, met ingewikkelde settings, zorgvuldige belichting en minutieuze aandacht voor details. Zijn foto's roepen raadselachtige momenten en complexe verhalen op. Hij werkt met een team van professionals, waaronder art directors, ontwerpers en lichttechnici. Zijn foto's zijn vaak genomen in kleine Amerikaanse steden om thema's van vervreemding, eenzaamheid en een gevoel van vreemdheid op te roepen. Ze zijn ook het resultaat van lange en complexe productieprocessen, waarbij ze zorgvuldig worden voorbereid om ze een dramatische dimensie te geven.
Annie Leibovitz is een portretkunstenaar met een uitstekende reputatie op het gebied van hedendaagse fotografie. Ze is geboren in Connecticut in 1949 en wordt zeer gerespecteerd in haar vak, met name voor het maken van portretten van talloze beroemdheden, acteurs, musici, politici en atleten. Tot haar beroemdste werken behoren het portret van John Lennon die Yoko Ono kort voor zijn dood omhelst en de serie "Women", portretten van de invloedrijkste vrouwen op verschillende gebieden. Ze begon haar carrière als fotograaf voor het tijdschrift Rolling Stone in de jaren 1970 voordat ze in 1983 hoofdfotograaf werd van Vanity Fair, waar ze hielp de visuele esthetiek van het tijdschrift vorm te geven en opvallende portretten van beroemdheden maakte. Haar foto's leggen persoonlijkheden intiem en expressief vast, terwijl ze verhalende elementen en visuele symbolen bevatten.

Hedendaagse fotografie verkopen
Er mag geen fase over het hoofd worden gezien, van de selectie van het veilinghuis tot het transactieproces nadat het werk is toegewezen. Om voor de beste prijs te verkopen, moet je een beroep doen op de diensten van een fotografie-expert, de enige persoon die de foto op zijn juiste waarde kan schatten.
De expert onderzoekt de authenticiteit, conditie, herkomst, nummering en kunstmarktwaardering van het werk. Het veilinghuis promoot het werk ook door het te presenteren in de gedrukte of online catalogus en op veilingtentoonstellingen.

.
Foto's geveild bij MILLON
- Handgekleurde zilverdruk "Simone in Downtown Bar, Cairo I" door Youssef Nabil, geschat op €4.000-5.000, verkocht voor €4.200 ;
- Zwart-witfoto, afdruk met Lassy King Pro-stempel op de achterzijde door King MASSASSY, geschat op €1.000 tot €1.500, verkocht voor €1.000;
- Kleurenfoto "Zelfportret in blauwe badkamer", C-print, print gesigneerd, gedateerd en genummerd AP.III op de achterzijde, door Nan GOLDIN, geschat tussen €6.000 en €8.000, verkocht voor €5.900,

Taxeer en verkoop je hedendaagse fotografie!
Eigentijdse foto's worden gewaardeerd op de fotografiemarkt. Als je je werk door een expert wilt laten taxeren, heb je twee opties: je vult het online taxatieformulier in of je bezoekteen van onze kantoren om de waarde te weten te komen.