Ben je in het bezit van een kunstwerk en wil je weten wat de waarde ervan is? Onze veilingmeesters en experts bieden je een gratis online schatting.
Mooi en opvallend, een Street Art kunstwerk verbaast door de gebruikte technieken en de boodschap. Als u er een bezit, zoek dan de waarde uit met onze experts. We helpen je ook om uit te zoeken hoe je een taxatie of authenticatie van een street art kunstwerk kunt uitvoeren.
Straatkunst
Street art verscheen in de jaren 1960 in de Verenigde Staten. Het werd toegeschreven aan Cool Earl en Cornbread en stadsmuren werden geleidelijk bedekt met opgespoten figuren en boodschappen. Het komt voort uit een mix van culturele, sociale en politieke invloeden en is een vorm van artistieke expressie buiten de traditionele instellingen om.
Street art omvat graffiti, maar ook "straatkunst" zoals posters, stencils, collages, etc.
Keith Haring was een belangrijke figuur in de straatkunst in de jaren 1980 met zijn iconische tekeningen omlijst door zwarte lijnen. Zijn werken weerspiegelen vaak sterke thema's zoals apartheid, AIDS, seksualiteit, ...
Een andere belangrijke kunstenaar is Jean-Michel Basquiat, die onder de naam SAMO elementen van graffiti, tekenen en schilderen combineert.
Straatkunst is tegenwoordig te vinden in elke grote stad ter wereld en wordt geïllustreerd door de verscheidenheid aan stijlen die straatkunstenaars gebruiken om hun boodschap over te brengen. Straatkunst is niet alleen een visuele voorstelling of een opschrift op een openbare straat. Elk werk is een manifest dat bedoeld is om door iedereen gezien te worden. De locatie zelf maakt deel uit van de boodschap die moet worden overgebracht.

Hoe kun je straatkunst herkennen?
De term "straatkunst" verwijst naar een breed scala aan schilder-, graveer-, graffiti- en andere artistieke tekenprocessen die worden toegepast in een stedelijke omgeving. De technieken en praktijken verschillen van land tot land, maar ook van graffitikunstenaar tot graffitikunstenaar en afhankelijk van de ideeën die de kunstenaar uitdraagt.
Verwerkingstechnieken
- Muurschilderingen
Muurschilderingen zijn ongetwijfeld de meest wijdverspreide en erkende straatkunsttechniek. Ze sieren de gevels en muren van grote steden. De kleuren en motieven van deze stedelijke kunstwerken laten de gevoeligheden en stijlen van de kunstenaars doorschemeren. Ze hebben altijd hetzelfde doel, of bijna hetzelfde doel: aanzetten tot nadenken, aanzetten tot nadenken, aanzetten tot lachen of verbazen, inspireren tot mijmeringen en de kijker verrassen.
Muurschilderingen zijn er in allerlei formaten - van reusachtige figuren tot eenvoudige voorstellingen op een tegelvloer - en in een breed scala aan kleuren. Kunstenaars beschilderen ze met spuitbussen of acrylverf die wordt aangebracht met een roller, kwast of penseel.
Moderne graffitikunstenaars gebruiken voornamelijk airless systemen, pistolen die verf onder hoge druk spuiten. Met deze techniek bedekken ze in recordtijd een groot oppervlak van een muur of vloer, waardoor hun kunst nog indrukwekkender wordt.
Vele muurschilderingen markeren de straatkunst. De 20 meter hoge Julius Caesar van Diego As in Lugo, Spanje, in 2021 en de muurschildering "Mijn God, help me deze sterfelijke liefde te overleven" van Dmitri Vrubel op de Berlijnse Muur zijn hier voorbeelden van.
- Collages
Minder beoefend dan schilderen en taggen, zijn collages de laatste jaren steeds populairder geworden. Deze techniek wordt vooral gebruikt door kunstenaars zoals Ernest Pignon-Ernest. Het bestaat uit het creëren van een artistieke figuur op papier, die vervolgens op een muur of een andere stedelijke drager wordt geplakt.
De kunstenaar kan een of meer andere collages over een werk heen leggen om het meer volume te geven of kleurschakeringen toe te voegen. In tegenstelling tot fresco's en graffiti is collage eenvoudig te verwijderen en kan het op klaarlichte dag worden aangebracht, in het volle zicht van voorbijgangers.
De straatkunstenaar is een van de grootste ambassadeurs van collage. Met zijn altijd spectaculaire werken liet hij in 2016 de piramide van het Louvre verdwijnen, vierde hij in 2018 de Duitse hereniging bij de Brandenburger Tor met "Freedom" of installeerde hij in 2021 een enorme fotografische canyon voor de Eiffeltoren.
Pioniers in Frankrijk zijn onder andere Hains en Villeglé.
- Installaties en keramiek
Ceramiek en stedelijke installaties zijn een techniek die is gebaseerd op de implementatie van kleine sculpturen of keramische objecten die lijken te interageren met het stedelijke landschap. Kunstenaars als Ememem en Invader - met onder andere het beroemde PA_689 en L'OS de l'espace - zijn de leidende figuren op dit gebied. Deze abstracte en soms interactieve werken zijn vaak geïnspireerd op elementen of personages uit de popcultuur, het dagelijks leven en de wereld van videogames.
- Stencils
Stencillen is ongetwijfeld DE favoriete techniek van urban artists. C215, Jef Aérosol, Blek le rat en Banksy maken het meeste van hun werk met dit proces. Hierbij wordt acrylverf of een spuitbus spuitverf rond of door een motief gespoten dat uit een masker is geknipt. Een stencil wordt op verschillende media gemaakt, zoals metaal, papier, PVC, karton en natuurlijk muren of verkeersborden in de stad.
Hier zijn enkele stencils die ook buiten de Street Art-gemeenschap bekend zijn: de "Shuuuttt" van Jef Aerosol bij het Centre Pompidou, "Het kleine meisje met de ballon" en "De bloemenwerper" van Banksy.
De bijzonderheden
De beoefening van straatkunst is vandaag de dag nog steeds illegaal, hoewel sommige kunstenaars hun werk laten beschermen. De beweging volgt geen precieze regels. In plaats daarvan proberen kunstenaars zich te bevrijden van de normen en geboden van de traditionele kunst en de maatschappij als geheel.
Het is voor straatkunstenaars ook moeilijk om op de kunstmarkt te bestaan, dus produceren veel kunstenaars naast hun straatkunst ook doeken, collages of andere werken. Het zijn deze werken die op de veilingmarkt worden gevonden en die kunnen worden geciteerd.
Wanneer het gaat om werken die op straat zijn "gevonden", moeten kunstliefhebbers op hun hoede zijn: ze zijn niet hun eigendom! In 2014 werd bijvoorbeeld Banksy's werk "Street Labour" met een kind dat werkt, gemaakt in 2012, te koop aangeboden nadat de muur waarop het werk hing was omgehakt. Geconfronteerd met protesten bracht de eigenaar van de muur het werk terug naar de oorspronkelijke locatie, omdat het ook nodig is om het auteursrecht van de kunstenaar intact te houden.

De waarde van een straatkunstwerk schatten
De identiteit van de kunstenaar
De achtergrond en artistieke opleiding van de kunstenaar bepalen uiteraard de prijs van een straatkunstwerk. Het werk van een grootheid als Banksy zal ongetwijfeld een hogere prijs opbrengen dan dat van een opkomende kunstenaar die weinig bekend is bij verzamelaars en de street art-gemeenschap. Om de waarde van een werk te schatten, is het dus cruciaal om te kijken naar de andere prestaties van de maker, zijn reputatie en sociale/politieke claims, en zijn plaats op de markt.
Het werk zelf
Naast de fysieke kenmerken heeft een graffiti of muurschildering meer of minder waarde, afhankelijk van de inhoud, boodschap, authenticiteit en herkomst.
De staat van bewaring
Een sjabloon of fresco in een stedelijke omgeving gaat vrij snel achteruit. De staat van bewaring is daarom van invloed op de waarde. De locatie en wettelijke status van het werk - of van de kunstenaar - zijn waarschijnlijk ook factoren die de waarde van een muurschildering, tag of graffiti beïnvloeden.
Vraag een offerte aan voor je straatkunst
Als je een straatkunstwerk bezit, overweeg dan om het door een expert te laten authenticeren. Onze veilingmeesters en urban art specialisten bieden je een gratis en vertrouwelijke taxatie. Zij helpen je bij het bepalen van het auteurschap, de herkomst, vorige eigenaren en de datum van conservering van het werk.
Rekening houdend met de staat van conservering en de beoordeling van de kunstenaar, bieden wij een schatting van uw werk op de kunstmarkt van vandaag. We kunnen je ook helpen bij de verkoop van dit werk.

Recordverkoop Street Art
Straatkunst is steeds zichtbaarder geworden en de waarde ervan is de afgelopen jaren gestegen. Nieuwe verkooprecords zetten galeries en kunstenaars ertoe aan om verder te gaan met hun creaties en hun claims. Vooral de volgende werken hebben hun stempel gedrukt:
1- Love is in the Bin
Dit doek van Banksy zorgde in 2018 voor opschudding toen het zichzelf vernietigde kort nadat het op een veiling was verkocht. In oktober 2021 werd het in Londen verkocht voor €21,8 miljoen.
2-"The Monkey Parliament"
Dit andere schilderij van Banksy, met daarop een Brits parlement bevolkt door chimpansees, werd in 2019 verkocht voor €11,1 miljoen, midden in het Brexit-debat.
3- Keep it Spotless
Dit meesterwerk van... Banksy, alweer, en Damian Hirst is in 2008 verkocht voor $1,8 miljoen.
4- Hong Kong Phooey
Dit keramische mozaïek van de Franse kunstenaar Space Invader toont Hong Kong Phooey, een gemaskerde hond die kungfu beoefent.
Andere kunstenaars die in de top van straatkunstenaars staan, zijn Shepard Fairey, Invader, JR, Blek le Rat, Stik, Swoon, C215, Invader, Blek le Rat, Miss Van, Jonone, Krikri, Jef Aérosol, Monckey Bird...
Straatkunst geveild bij MILLON
- Een werk zonder titel door Jonone gemaakt in 2013, door een gemengde techniek op papier gesigneerd, gedateerd en gelokaliseerd Parijs rechtsonder, geschat tussen €8.000 en €12.000, verkocht voor €9.500 in maart 2016;
- "Le Concert" door Krikri gemaakt in 1988. Dit acryl op canvas is uitgesneden, gemonogrammeerd, gesigneerd en gedateerd rechtsonder. Het werk wordt geschat op €12.000 tot €18.000 en verkocht voor €15.000 in juni 2019.

Schat en verkoop je straatkunst!
Om je werk te laten taxeren, boek eengratis online taxatie of bezoek een van onze taxatiekantoren in Frankrijk, Luxemburg, België, Spanje en Zwitserland.