Naakt tekeningen

In het oude Griekenland sierden beelden van naakte mannen paleizen, tempels en grote steden om perfectie te illustreren en het beeld van het goddelijke te weerspiegelen. In de Middeleeuwen raakte het artistieke naakt enigszins in de vergetelheid, maar kunstenaars uit de Renaissance bliezen het nieuw leven in.

Michel Angelo verdedigde de leer van het naakt en de studie van de verhoudingen van het menselijk lichaam. Sindsdien zijn artistieke voorstellingen van het naakt steeds preciezer en realistischer geworden. Beroemde werken zoals Giorgione's "Slapende Venus", Ingres' "De bader" en Édouard Manet's "Olympia" inspireerden hele generaties schilders.

Het artistieke naakt van de eerste helft van de 20e eeuw brak met de tradities en het perfectionisme van de Renaissance. Pablo Picasso verraste velen met zijn naakten met asymmetrische gezichten en ongestructureerde lichamen, zoals zijn beroemde schilderij "Les Demoiselles d'Avignon". Modigliani vierde de sensualiteit van vrouwen in zijn Liggend naakt. Het werk van deze grote meesters is het bekendste deel van de twintigste-eeuwse naakten.

Tijdens de eerste helft van de twintigste eeuw maakten andere bekende kunstenaars naakttekeningen die de moderniteit van vrouwen en erotiek ophemelden. Deze werken, soms avant-gardistisch, soms traditionalistisch, zijn nu te vinden in galeries en musea die hun geschiedenis angstvallig bewaken. Er waren veel verschillende stijlen, wat de naaktkunst uit deze periode zo rijk, maar ook zo waardevol maakte. Beroemde kunstenaars zijn onder andere Egon Schiel, Henri Matisse, Gustave Klimt, Kees Van Dongen, Ernst Ludwig Kirchner, Tamara de Lempicka, Alberto Giacometti, Georges Grosz, Pierre Bonnard, André Derain, Chaïm Soutine, Balthus, Fernand Léger, Suzanne Valadon, Aristide Maillol, Marc Chagall, enz.

Niet alle 20e-eeuwse schilderijen, schetsen en artistieke naaktschetsen zijn opgenomen. Een aantal tekeningen in inkt, pastel of potlood, gemaakt als onderdeel van voorbereidend werk, is in het bezit van privéverzamelaars. Particulieren wachten nog steeds op bewijs van de authenticiteit van schetsen en studies van grote meesters als Auguste Rodin, Max Ernst, Chaïm Soutine, Tamara de Lempicka en Egon Schiele.

Alleen een expert op het gebied van kunstgeschiedenis - in het bijzonder het artistieke naakt - kan vroeg twintigste-eeuwse naakten herkennen en de hand herkennen die ze heeft getekend.

Technieken

Aan het begin van de 20e eeuw onderzochten schilders avant-garde technieken om originele artistieke naakten te produceren. Ze braken met de codes die sinds de Renaissance waren vastgelegd. In plaats van de werkelijkheid getrouw weer te geven, schilderden kunstenaars wat ze voelden en maakten ze schilderijen en schetsen die rechtstreeks uit hun verbeelding kwamen.

Hun perceptie was in het begin niet altijd gemakkelijk te begrijpen, zelfs als ze voor hun werken gebruikmaakten van de diensten van een muze of een model. Gustav Klimt staat bekend om de fallische en vierkante vormen die in zijn werken zijn ingelegd. Verschillende potloodnaakten van Klimt hebben meer dan € 200.000 opgebracht op een veiling.

Ernst Ludwig Kirchner van zijn kant legde de basis voor het Duitse expressionisme, met felle kleuren en energieke lijnen. Egon Schiele van zijn kant maakte naam door - of dankzij - zijn vaak provocerende tekeningen, waarin hoekige vormen en gekwelde lijnen de kwetsbaarheid van zijn naaktmodellen benadrukten.

Andere kunstenaars, zoals George Grosz, gebruikten hun kunst om onrecht, armoede en wijdverbreide corruptie in de maatschappij van die tijd aan de kaak te stellen. Dit verlangen wordt weerspiegeld in zijn naakttekeningen, die zowel expliciet als schaamteloos waar zijn. De naakttekeningen van Georges Grosz, vaak geaquarelleerd, worden vaak verkocht voor €12.000 tot €25.000.

Speciale functies

De naakttekeningen uit de eerste helft van de 20e eeuw leenden de codes van avant-garde bewegingen zoals het impressionisme en kubisme.

Deze werken geven de realiteit van die tijd weer en behandelen thema's die eerder werden genegeerd of gecensureerd, zoals de seksualiteit van vrouwen, sociale onrechtvaardigheid, erotiek en de kwetsbaarheid van de vrouwelijke conditie. Elke stroming, elke kunstenaar, presenteert zijn visie.

De naakten uit deze periode zijn schokkend voor sommigen, inspirerend voor anderen en verdeeld voor iedereen. Het is juist dit karakter dat ze zo charmant maakt en hun waarde op de huidige markt beïnvloedt.

Naakten kunnen heel compleet zijn of slechts een schets. In dat geval zijn ze niet altijd gesigneerd, wat het nog moeilijker maakt om het auteurschap vast te stellen.

De prijs van een 20e-eeuwse naakttekening schatten

De kunstenaar

Naakten uit het begin van de 20e eeuw zijn zeer gewild op de kunstmarkt. Vooral het werk van grote namen als Maillol, Dufy, Matisse, Modigliani en Picasso is gewild.

Tekeningen van deze gerenommeerde schilders worden natuurlijk regelmatig nagemaakt en gereproduceerd. Een certificaat van echtheid, afgegeven door de erfgenamen of de commissie die verantwoordelijk is voor de kunstenaar, is soms noodzakelijk om het werk te kunnen verkopen als zijnde van de kunstenaar in kwestie.

Provenance

De lijst van vorige eigenaren van een werk heeft ook invloed op de waarde ervan op de markt. Een naakttekening die door prestigieuze collecties is gegaan, zal zeker een hogere prijs opbrengen dan een werk dat in de vergetelheid is geraakt in anonieme galerieën. Als de tekening een studie is voor een beroemd werk, zoals de studies voor Matisse's Roze Naakt, is de waarde ook hoger.

Conditie

De waardering van een naakt is ook gebaseerd op de mogelijke aanwezigheid van defecten of beschadigingen. De markt is zeer gevoelig voor scheuren, vlekken, verkleuringen en elke andere vorm van slijtage die het werk aantast.

Ontvang een gratis prijsopgave voor mijn tekening

Om een artistieke naakttekening uit de eerste helft van de 20e eeuw te taxeren, vraagt u online een taxatie aan bij onze experts en veilingmeesters. Deze specialisten in moderne kunst helpen je de herkomst van het werk te bepalen, de handtekening van de kunstenaar te verifiëren en de geschiedenis te achterhalen.

Wij geven je vervolgens een transparante schatting van de waarde van de tekening. Als u de tekening wilt veilen, kunnen onze veilingmeesters ook een minimumprijs vaststellen.

Enkele mooie verkopen van naakttekeningen

- Een houtskooltekening van Matisse, getiteld "Portrait d'Hélène Mercier, née princesse Galitzine, assise" ging in 2021 voor €220.000 over de toonbank. Het werk lag al enkele jaren weg te kwijnen boven een kast van de laatste eigenaar.

- In 2018 werd een schilderij van een liggend naakt door Amedeo Modigliani verkocht voor $157,2 miljoen. Deze tekening behoort tot een serie van 22 naakten, waarvan sommige nog steeds in het bezit zijn van privéverzamelaars.

- In 2022 werd Picasso's tekening "Tête de femme" verkocht voor 158.000 euro in Manosque, in de Alpes-de-Haute-Provence. Dit naakt met viltstift, in perfecte staat, had zich jarenlang verstopt in een kledingkast van een rijke Franse bankier.

Naakttekeningen geveild bij MILLON

Millon heeft een aantal opmerkelijke veilingen van 20e-eeuwse artistieke naakten op zijn naam staan:

- Een naakttekening van Auguste Rodin ging in juli 2022 voor €32.000, na een schatting tussen €8.000 en €12.000. Het is een werk getekend in grafiet, stomp en aquarel op vliespapier. Het is een werk getekend in grafiet, stomp en aquarel op velijnpapier.

- Een liggend naakt door SANYU, getekend in houtskool en grafiet op papier, verkocht voor €28.000. De oorspronkelijke schatting lag tussen €6.000 en €8.000.

- Een studie van een vrouwelijk naakt" door Alexandre Roubtzoff, geschat op €700 tot €900, vond een koper voor €1.600.

Verkoop je naakttekeningen met MILLON!

Vraag voor een onpartijdige taxatie van uw 20e eeuws naakt een gratis online taxatie aan op onze website of bezoek een van onze taxatiekantoren in Frankrijk, Luxemburg, België, Spanje en Zwitserland.